Символизм - искусство тайны

Символизм – искусство тайны. А тайна… всегда притягательна. Иногда мне кажется, что все художники - символисты. Все без исключения. Но, наверное, это не так. Символизму в истории искусства уделяется не так уж много времени: рубеж XIX–XX веков. Но искусствоведы вполне справедливо говорят об истоках символизма, опускаясь едва ли не до Древнего Египта. Поэтому в своей лекции я намерен поговорить о том, что такое «символ» в изобразительном искусстве, показать эволюцию символов и их многозначность. Моими героями будут: Гюстав Моро, Пьер Сесиль Пюви де Шаванн, Арнольд Беклин. К слову сказать, именно Арнольду Беклину удалось создать картину, которая приобрела необычайную популярность у публики. В начале ХХ века не было, вероятно ни одного дома в Европе, в котором не висела литография с этой картины. Я имею в виду «Остров мертвых». А сейчас о ней мало кто знает. Не зря же Арсений Тарковский, остро ощущая разрыв времен, с грустью писал: «Где «Остров мёртвых» в декадентской раме? Где плюшевые красные диваны? Где фотографии мужчин с усами? Где тростниковые аэропланы?» Символисты близки реалистам: героям моей предыдущей лекции и это сделало их тогда понятными и близкими зрителю. Символисты создали тот необходимый контекст, в котором возникло революционное искусство импрессионистов. В этом смысле без Гюстава Моро нельзя понять Камиля Писсаро. Но символисты выражали нечто более важное и актуальное - страх перед наступающим техническим прогрессом, всеобщей урбанизацией, а, по большому счету, перед будущим. Ведь прогресс нес с собой одиночество и беспомощность человека в мире механизмов и гигантских мегаполисов. И человеку захотелось спрятаться в добром, теплом и уютном прошлом. Пусть придуманном, пусть фантастичном. Спрятаться от города в лесу, в камышах, в горах. И вот прошло более ста лет, и теперь мы, их потомки, можем определить: оправданы ли были их страхи.