☝️З чого починати художнику-початківцю 🐣20 років досвіду малювання в 1 відео

Старайся не старатись. Не роби шахів і штахет. Роби чим більше пленерів. Довіряй собі і своєму смаку. Не бійся експериментувати. Довіряй процесу. Все можна виправити. Не бійся помилок, простих рішень і простих композицій. Не бійся критики, не бійся почути ні, ти можеш набагато більше, ніж ти думаєш. Будь по максимуму стримана в покупці нових матеріалів. Маркетинг має стати для тебе улюбленим хобі. Веди соцмережі, які просуватимуть твій бренд. Це допоможе тобі зрозуміти, яким має бути твій сайт. Вибери 2-3 матеріали і в них працюй. Уникай мʼяких пензлів. Тримати окремо пензлі для акрилу і окремо для олії. Обери кілька форматів і розмірів і притримуйся них. Чим менше, тим краще. Купуй нові фарби поступово, не набирай багато і відразу. Вивчати, як ці фарби змішуються. Робити навчальні роботи такими, щоб їх відразу можна було б продавати. Не нудні глечики, а якісь цікавіші але не складні композиції. Порівнюючи форми, маси, темне і світле, намагайся добиватись якомога світліших і тепліших плям, які на пейзажі освітлені сонцем. Копіюй тих художників, чий стиль тобі подобається. Роби це по своєму. Копіювання - хороша вправа! Слухай свій внутрішній голос, довіряй своєму смаку. Змішування! Витрачай час на змішування!! Спрощення!!! Уникай деталей, наскільки це можливо, за винятком випадків, коли вони дають важливу інформацію про об'єкт. Продавати з самого початку! Чим більше ти малюєш, тим краще ти це робиш! Малюй і ще раз малюй! Знайди свій метод і вдосконалюй процес. Порівнюй темне-світле, тепле-холодне. Роби картини світлішими і теплішими, ніж вони в тебе є. Робити все в сучасному стилі відразу на продаж. Фотографувати все, що робиш! При можливості знімай відео (про це я забула сказати, але зроблю окреме відео). Використовувати нотан як інструмент для розрізнення світла і тіні в пейзажі. Виносити з кожного пейзажу урок. Пленер - це не пейзаж, а урок)) Робити записи важливих моментів. Обирати прості композиції. Нотан, і ще раз нотан! Купувати не художній акрил, а колоритний від Düfa. Робити для себе різні варіанти рисунку різними матеріалами. Всі теоретичні завдання відразу ж закріплювати на практиці. Вчись відчувати свій внутрішній голос. Помічай вдалі моменти. Роби картини, які подобаються тобі самій в першу чергу. Навчись зображати ефекти світла. Далі навчись виражати емоцію. Навчись виражати себе і свій стиль. Обережно з розчинниками! Вчись робити легкий мазок. Робити багато швидких зарисовок і етюдів з мінімальною кількістю мазків. Відразу починати працювати над якоюсь темою чи напрямком і в ньому розвиватись. Вчись відрізнятись навіть в тому напрямку, в якому ти працюєш. Не бійся робити світло насправді світлим. Якщо продаєте онлайн - можна працювати при теплому світлі, якщо ж їх будуть бачити при денному світлі - працюйте при денному світлі, бо робота буде занадто холодна. Пензлі по мінімуму: Плоскі 1-2-7-12 флейц; Так само заокруглені; 2-3 круглих, але тільки малі, до 8, великі діаметри круглих не потрібні; 1 і 3 дюймові для грунту і акрилового лаку; 1 і 3 дюймові для олійного лаку; Які мастихіни; Пензель силіконовий! 1-0 пензель синтетичний з коротким волосом; Не мити пензлі, нехай залишаються просоченими олією. Розчинники. Гель-медіум. Пігменти по мінімуму. Підкуповувати кольори поступово. Мати багато земель, жовтих, синіх, червоних. 2 мольберти максимум, деревʼяний громіздкий етюдник - гроші на вітер) Зробити кілька коробок, щоб переносити мокрі панелі. Робити учбові роботи на щільному акварельному папері загрунтованому під олійну фарбу. Уникати натягнутого полотна, старатись все робити на картоні, або на ДВП панелях. Можливо, спробувати полотняні панелі для різноманітності. Тверда основа - твій вибір. Звузити кількість розмірів, форматів. Мінімалістичний підхід до матеріалів! #арт